Mostrando entradas con la etiqueta Argentina. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Argentina. Mostrar todas las entradas

viernes, 19 de octubre de 2012

"Latin Trends" se estrena en Chile con premisa de que A. Latina ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

Con la premisa de que "Latinoamérica está de moda", la capital chilena acoge hoy la primera edición de "Latin Trends" con un desfile en el que reconocidos diseñadores del continente mostrarán un adelanto de sus colecciones para 2013.

Según dijeron hoy a Efe los organizadores, el desfile, que se celebrará en la tarde de este miércoles en el centro comercial Parque Arauco, desvelará las propuestas de moda de destacados creadores de Argentina, Brasil, Chile, Colombia y México.

El país anfitrión estará representado por las colecciones de "La Joya Design", a cargo de la diseñadora Luz Briceño, galardonada por poner en valor materiales nobles del país, y por "A de Antonio", caracterizado por sus diseños minimalistas.

También estará presente "Costume Design", conformado por Vicente Tapia y Jonathan Ortega, que mostrarán una propuesta elegante con aires retro.

Por parte de Argentina asistirán Benito Fernández, que ha vestido a famosas de la talla de Valeria Mazza y la princesa de Holanda Máxima Zorreguieta, y la diseñadora Cora Groppo, que ha expuesto su trabajo en las pasarelas de Milán y Madrid.

Junto a ellos estarán otras dos mujeres, Min Agostini, que participará por segunda vez en la New York Fashion Week, y Pampacorral, la marca tras la que se esconde Lucía Ollataguerre, muy conocida en Canadá y que se ha destacado en Londres y en París con una propuesta basada en textiles trabajados artesanalmente.

Desde Brasil llegará Vitorino Campos, con una colección que fue aplaudida en el último Sao Paulo Fashion Week.

Colombia estará representara por la colección de Pepa Pombo, famosa en su país por su propuesta de nuevas formas y texturas a través de finas mezclas y calados.

Por último, la prestigiosa marca mexicana Pineda Covalin mostrará en Santiago una mirada moderna sobre los iconos y texturas de sus ancestros aztecas.

"Latin Trends" está patrocinado por las embajadas de Argentina y Brasil, las cámaras de comercio chileno-argentina, chileno-brasileña y chileno-mexicana, y las oficinas de promoción de exportaciones de Chile (ProChile) y de México (ProMéxico).

jueves, 11 de octubre de 2012

Burton revitaliza la moda de animación stop motion - Los Andes (Argentina)

AppId is over the quota

martes, 09 de octubre de 2012

Comencemos con definiciones: la animaci?n cuadro por cuadro, o la stop motion, es una t?cnica utilizada en distintos soportes audiovisuales y que consiste en aparentar el movimiento de objetos est?ticos por medio de una serie de im?genes fijas sucesivas.

No es para nada algo nuevo. Sus or?genes se confunden con la propia historia de la cinematograf?a. Pero de un tiempo a esta parte y con el inminente estreno de la ?ltima cinta de Tim Burton "Frankenweenie" - con fecha para el 1 de noviembre en Argentina - , sigue vigente y escalando inter?s en la gran pantalla con otros proyectos futuros como "ParaNorman" de los Aardman Animations y el filme "Hell & Back" de Tom Gianas y Ross Shuman (ver "Para los mayores"). El stop motion es un trabajo manual noble y muy art?stico, aunque de altos costos de producci?n, en los que se requieren varios a?os de elaboraci?n y un gigantesco equipo.

En blanco y negro

El pionero fue un espa?ol; Segundo de Chom?n (1871-1929), quien en 1906 y 1908 estren? los cortos " La maison hant?e" y "El hotel el?ctrico". En simult?neo, en Lituania, surg?a un aut?ntico genio; Ladislaw Starewicz (1882-1965), quien utiliz? en sus pel?culas animales e insectos. Su primer corto fue "Lucanus Cervus" de 1910, registrada como la primera pel?cula en stop motion con mu?ecos y argumento en la historia de la animaci?n rusa. A partir de "La venganza del camar?grafo", protagonizada por cucarachas, le siguieron al menos 60 pel?culas, tanto en su pa?s natal como en Francia.

Tambi?n en paralelo, de all? al estadounidense Willis Harold O'Brien (1886-1962), que con su corto de 5 minutos "The dinosaur and the missing link" de 1915, inici? la era de animaci?n cuadro por cuadro en Hollywood. A lo largo de su carrera de 47 a?os, Willis realiz? una treintena de pel?culas y deslumbr? con "The lost world" de 1925, "King Kong" de 1933, y "Mighty Joe young" de 1949, cinta con el que en 1950 recibi? el Oscar en el rubro "mejores efectos especiales". Su alumno, Ray Harryhausen, continu? la tradici?n con "Simbad y la princesa" de 1958, "Jas?n y los argonautas" de 1963 y "Furia de titanes" de 1981, entre otras.

Stop motion siglo XXI

La t?cnica nunca desapareci? del todo, - desde los Godzillas japoneses hasta los monstruos de "Star Wars"-, y en 1982, Tim Burton quiso homenajear a su admirado Harryhausen en su corto de 6 minutos de 1982 "Vincent". Dos a?os despu?s film?, esta vez con actores de carne y hueso, "Frankenweenie", mediometraje de 29 minutos que cuenta la historia de un ni?o genio que resucita a su amado perro muerto en un accidente automovil?stico.

En continuidad, luego, ya en los 90, produjo "El extra?o mundo de Jack" de Henry Selick y otra vez como director prob? la t?cnica en "El cad?ver de la novia" de 2005.

En esta nueva versi?n en 35 mm de "Frankenweenie" , rodada ?ntegramente en stop motion y luego reformateada al 3D, Burton expande su propia historia original para incluir una colecci?n m?s amplia de monstruos resucitados, como una rata, un hamster momia y una tortuga gigante al estilo Godzilla. En su versi?n original, cuenta con las voces de Catherine O'Hara, Martin Short, su actor fetiche Martin Landau y Winona Ryder.

Este largometraje - que debut? en el puesto n?mero 5 de taquilla en EEUU. el viernes pasado - ser? la tercera pel?cula de stop motion del a?o, junto con la ya estrenada "?Piratas! Una loca aventura" de Peter Lord y Jeff Newitt y "ParaNorman" de Chris Butler y Sam Fell, - esta ?ltima tambi?n con fecha para el 1 de noviembre - , otro relato de zombies y fantasmas especial para Halloween. Tanto "?Piratas!" como "ParaNorman" pertenecen a los brit?nicos Aardman Animations, la compa??a detr?s de "Wallace y Gromit, La batalla de los vegetales" de 2005, la ?nica pel?cula creada con stop motion hasta la fecha que ha ganado un Oscar al "mejor largometraje animado". Aardman viene sorprendiendo con esta t?cnica, llamada Claymation (animaci?n con plastilina), desde su aparici?n en 1989.

La sensibilidad macabra de Burton, con sus fantasmas, duendes y criaturas del m?s all?, sin duda encajan a la perfecci?n con el estilo anticuado del cuadro por cuadro.

"El stop motion siempre ha tenido su lado macabro y creo que se remonta a su tradici?n como medio", dijo Chris Butler, quien trabaj? en "El cad?ver..." y "Coraline" y escribi? y co-dirigi? "ParaNorman".

Pablo Pereyra- ppereyra@losandes.com.ar

Firma DelPozo desembarca en Nueva York como parte de su plan ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

La firma española DelPozo busca entrar al mercado de EE.UU a través de Nueva York, una plaza obligada para la moda, con su colección primavera-verano 2013, y de la mano de su diseñador Josep Font como parte de la estrategia de expansión de la compañía.

"Nueva York es el primer mercado donde está entrando la firma en EE.UU. Pensamos que va a valorar muy bien esa parte comercial y de calidad que nos hace únicos, pero sin embargo está muy presente en Madrid, donde abriremos otra tienda", dijo hoy a Efe María Peñacoba, directora de comunicaciones de DelPozo.

"La idea es expandirnos con tiendas únicas en puntos estratégicos como pueden ser Dubai y Rusia. Estamos trabajando además con otros puntos de venta muy exclusivos que reconocen este tipo de marca Moda Operandi", dijo al referirse a la página web.

La compañía está en conversaciones para distribuir las prendas prêt-à-porter compuestas de vestidos de cóctel, otros largos y sofisticados, algunos bordados en pedrería, faldas, chaquetas, pantalones y blusas, a grandes almacenes en esta ciudad desde el "showroom" a donde han desembarcado en la Gran Manzana.

"La marca se relanzó este año, con la incorporación de Josep Font, y con ello hay una nueva estrategia de mercado para posicionarla como una marca de lujo internacional. Es un plan a largo plazo y esperamos cumplir esos objetivos dentro de poco tiempo. Ahora estamos introduciendo la marca en Nueva York y el trabajo será poco a poco", añadió Peñacoba.

Explicó que como parte del plan para darse a conocer en este nuevo mercado van a ofrecer "lo que ha sido la marca toda la vida, de ropa de mucha calidad hecha en Europa, con un trabajo heredado de la alta costura y diseño exclusivo por un diseñador como Josep Font", un barcelonés que el pasado marzo fue nombrado director creativo de la firma.

La colección que han traído a Nueva York, que presentaron en la pasada Mercedez Benz Fashion Week de Madrid, mantiene la meticulosidad característica del Jesús del Pozo (1946-2011), pero se ha "rejuvenecido" la línea para ser más contemporánea y más internacional, según dijo Font a Efe en la pasarela de agosto.

Las piezas con las que buscan abrirse camino en la industria de la moda en EE.UU la componen además zapatos, bolsas y bisutería, para los que también buscarán distribución exclusiva, y están dirigidas "a una mujer con sensibilidad hacia la moda, que aprecia la calidad y la ropa bien hecha", explicó Peñacoba.

"Nos estamos centrando en lo que es el prêt-à-porter de mujer. Los accesorios, de un trabajo muy artesanal, también serán muy exclusivos. La idea es que tan pronto asentemos la colección de mujer, expandirnos a través de licencias muy concretas de zapatos y accesorios", explicó.

La colección se caracteriza por piezas artesanales, de buen entalle, plisados, bordados como una torera, en la que se usaron 4.500 piezas de pedrería, o vestidos de mucho volumen con colores como el rosa palo, con amarillo brillante en las mangas -color introducido a la firma por Font- confeccionado con 25 metros de tela.

La firma DelPozo elevará el precio de sus piezas, confeccionadas en gaza, sedas, lino, organdí bordado, entre otros tejidos naturales, como parte del crecimiento de la marca hacia un mercado mucho más exclusivo.

En la agenda de la marca, creada por el fallecido y galardonado modisto español Jesús del Pozo, también figura estar en la famosa pasarela de la moda de Nueva York.

DelPozo se unirá así a otras firmas españolas de moda presentes en el mercado de Nueva York, y otras ciudades de EE.UU, como Agatha Ruiz de la Prada y Custo Barcelona.

También están los establecimientos españoles de venta de ropa y accesorios como Zara, Mango y Tierra, de zapatos Manolo Blahnik, Pikolino, Camper y Mascaró-Pretty Ballerina así como la firma Tous de joyería y accesorios.

miércoles, 19 de septiembre de 2012

Lady Gaga se robó todas las miradas en Londres - Terra Argentina

AppId is over the quota
Sorry, I could not read the content fromt this page.

P.Rico celebra semana de la moda con colombiano Gustavo ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

San Juan se convertirá desde mañana y hasta el próximo sábado en la capital de la moda del Caribe con la celebración del "Puerto Rico High Fashion Week", cita que cuenta en esta edición como plato fuerte con la presencia del colombiano asentado en Nueva York Gustavo Arango y el dúo "The Blonds".

El diseñador nacido en Cali presentará el próximo sábado en el principal desfile del "Puerto Rico High Fashion Week" una colección inédita para la próxima temporada de primavera.

Junto al colombiano destaca la presencia por vez primera en el Caribe de los neoyorquinos "The Blonds", diseñadores de celebridades como Lady Gaga, Rihanna, Sarah Jessica Parker, Jennifer López y Christina Aguilera, que también darán a conocer en San Juan sus propuestas para la próxima primavera.

La presentación de colecciones de Arango y "The Blonds", con presencia por tercer año consecutivo en la "New York Fashion Week", supone un espaldarazo para la cita, que aspira a convertirse en la semana más importante del Caribe y ganar, edición a edición, peso internacional.

La semana de la moda puertorriqueña traerá además a San Juan al diseñador dominicano Amaury Matos, seleccionado como autor de la mejor colección de los diseñadores emergente en el "Caribbean Fashion Week" celebrado recientemente en Santo Domingo.

La jornada se completa con los desfiles de las propuestas de Juliana Abislaimán y Eddie Guerrero, y la final del concurso "Elite Model Look Puerto Rico 2012".

El jueves será el turno de Reinaldo Álvarez, que llega desde París para presentar su colección, al que seguirán Ruben Darío y David Antonio.

El viernes suben a la pasarela las propuestas de New Generation II, compuesto por Jackie Tejada, Ghabriello Fernando y Richard Cotto, y de los creadores Jaer Cabán y José Raúl.

El "Puerto Rico High Fashion Week" se celebra en esta edición en el Coliseo Roberto Clemente de San Juan.

La realeza viste a la moda - Los Andes (Argentina)

AppId is over the quota
Combinaci?n de im?genes de Catherine, duquesa de Cambridge, durante la gira que, junto a su esposo, el pr?ncipe Guillermo de Gran Breta?a, realiza por Asia sudoriental. Este viaje es continuaci?n de las vacaciones que tomaron en la Provenza francesa y de la que surgieron las pol?micas fotos de Catherine en topless, tomadas por un paparazzi y publicadas por Closer, revista del grupo de multimedios Mondadori, del ex premier italiano Silvio Berlusconi.

lunes, 17 de septiembre de 2012

Vivienne Westwood urge a una "revolución" ecológica desde la ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

La gran dama de la moda británica Vivienne Westwood urgió el domingo a una "revolución" ecológica en la presentación de una colección paradójicamente menos extravagante de lo habitual, aunque siempre con toques punk, en una cargada tercera jornada de la London Fashion Week.

En el inhabitual y majestuoso escenario del ministerio de Relaciones Exteriores británico, la diseñadora de 71 años considerada un referente de la estética punk irrumpió en la pasarela luciendo un casco que le cubría el rostro y envuelta en un aparatoso manto de color marrón que rápidamente se quitó para convertirlo en una pancarta que rezaba "CLIMATE REVOLUTION".

Westwood, que debajo llevaba la cara pintada con un bigote y un círculo negro alrededor del ojo, aprovechó así la plataforma que le brindaba el desfile de su segunda línea, Red Label, para animar a los británicos a unirse a la lucha contra la reducción de los gases de efecto invernadero, considerados responsables del calentamiento climático.

"Antes teníamos una guerra de clases, ricos contra pobres", dijo previo al desfile, uno de los más esperados en la capital británica. "Ahora es idiotas contra 'ecoguerreros'", o activistas del ecologismo, agregó la diseñadora pelirroja, incansable defensora de múltiples causas mediambientales.

En contraste, su apuesta para la próxima primavera, inspirada en los "jardines reales ingleses" en este año de celebración del Jubileo de Diamante de la reina Isabel II, pareció menos alocada que de costumbre.

Las modelos, eso sí, llevaban la cara pintada de diferentes colores y originales tocados o pelucas grises u oscuras, pero lucían vaporosos vestidos drapeados con estampados florales o conjuntos de suéter y chaqueta de punto en colores pastel y adornados incluso con collares de perlas.

Los vestidos para la tarde/noche, de inspiración años 50, son lisos y de colores más vivos, como el oro, el fucsia o el azul eléctrico y el negro.

A esa misma época se traslada Temperley London, que propone un "retorno a la elegancia" con una propuesta dirigida a una mujer ultrafemenina y sofisticada dominada por las transparencias y las líneas geométricas.

La paleta de la diseñadora Alice Temperley está dominada por el azul cielo y el blanco, con pinceladas de fresa, color que aparece en monos, corpiños y rayas de satén aplicadas en los vestidos de seda u organza, cuyas faldas son como la mayoría amplias y como mínimo hasta la rodilla.

Las prendas, de líneas sencillas, se engalanan también con bordados y pedrerías, y se complementan con sombreros de estilo asiático.

"Me gusta trabajar con una mezcla atemporal de influencias contrastadas", declaró Alice Temperley en las notas de colección. "Tuve visiones de una modelo de alta costura de finales de los años 50 o de una joven Sofia Loren, modernizando al mismo tiempo a la mujer para darle una belleza simple y sin esfuerzo".

Más contemporánea y desenfadada es la apuesta de Acne, en la que destacan las chaquetas y chalecos de cuero, de cuadros o de rayas de colores verde, violeta, crudo o negro, o con hebillas, que adornan mangas, pecheras o incluso perneras de pantalón en toda la colección orquestada por el director artístico Jonny Johansson.

Por último Topshop Unique, la única marca de gran consumo que desfila en la pasarela londinense, juega también con las transparencias, combinadas con prendas más deportivas, y los estampados geométricos en su nueva colección creada por su directora artística Kate Phellam.

Entre los tonos, generalmente suaves, destaca el azul eléctrico, que parece imponerse comoo una tendencia para el próximo verano.

Unos dos millones de personas en más de 100 países pudieron seguir en directo el desfile por internet, donde podían personalizar sus modelos y adquirirlos en directo, según Topshop, cuya tienda principal en la céntrica Oxford Street es una de las grandes atracciones turísticas de esta capital.

viernes, 14 de septiembre de 2012

Un grito de moda e independencia fuera de México - Terra Argentina

AppId is over the quota

En pleno mes de septiembre, el de las fiestas patrias, cuando se celebran 202 años del inicio de la independencia, un grupo de jóvenes levanta una bandera que quiere mostrar lo mejor del diseño y la moda hecha en México.

Éste es el caso de "México está de moda", una plataforma que promueve e impulsa en el ámbito internacional, las corrientes más vanguardistas del diseño y la cultura mexicana por medio de la moda.

En Madrid, la mexicana Karla Sarti, directora y creadora de esta plataforma, ha organizado junto con su equipo varios eventos enfocados en "mostrar lo mejor que tenemos en el extranjero", ha asegurado.

Su equipo, de apenas cuatro personas divididas entre el Distrito Federal y Madrid, lleva trabajando desde el 2008 en proyectos que combinan el turismo, el estilo de vida sofisticado y el talento artístico de sus paisanos.

Entre sus mayores logros está haber realizado por dos años consecutivos el "showroom" de diseñadores mexicanos que formaron parte de la Vogue Fashion Night Out en la capital española, una verdadera fiesta del consumo que se celebra en varias ciudades del mundo.

Y para festejar este 15 de septiembre, su modo de "dar el grito de independencia" ha sido mediante un "shooting" editorial con prendas de los modistas que participaron en esa noche "fashionista". Éste podrá ser visto en su página en internet mexicoestademoda.com.

Las imágenes muestran a una modelo con varios cambios de ropa en el parque del Retiro en Madrid, realizadas por la fotógrafa Floren Ruano, con Mapy Sanz como estilista y Juan Acuña como maquillador.

Las prendas pertenecen a las nuevas caras de la moda en el más septentrional de los países latinoamericanos, entre ellos destacan Alejandra Salcido, Macario Jiménez, Abril Cervera, Eduardo Blass, Rossano, IpsofactoLove, Cristina Larumbe y Pancrasia y Petronila.

Y ante la mala imagen que ha tenido México por los problemas de inseguridad, proyectos como el emprendido por Sarti buscan dar otra cara de la realidad nacional, una más positiva.

Para Sarti, México es un país que inspira: "La gente que lo visita se enamora de nuestros colores, sabores, de la gente, de la actitud que tenemos frente a la vida, por lo que somos dentro y fuera de él, porque hay talento, mano de obra y porque hay ganas de hacer las cosas bien, porque es un gran país y lo tiene todo".

Para la responsable de "México está de moda", su país es "un referente cultural en el mundo, muchos diseñadores van allá se enamoran de los colores, los tejidos y la naturaleza", como se ve en la reciente colección "Skully Tulum" de la modista española Maya Hansen, que presentó creaciones basadas en motivos marinos, iconos mayas, el día de muertos y Frida Kahlo.

Y aunque en "el país de los tacos" la moda no es precisamente un referente, como lo es en Estados Unidos, Francia o Italia, el campo de la confección y el diseño se está abriendo al mundo, según Sarti.

"Al ser una nación con muchas desigualdades sociales, la mayoría de la gente no piensa en si combinan o no sus prendas, sino en tener vestido y calzado. Sin embargo, esto está cambiando, cada vez hay más jóvenes que salen del país para ver lo que se está haciendo en la moda mundial y también se están creando escuelas de diseño", explica la experta.

La joven mexicana augura que con el paso que se lleva y la promoción adecuada, cada vez habrá más y mejores colecciones de exportación que muestren talento y creatividad de sus compatriotas.

"En el campo de la industria y la promoción, la moda es de lo último que se habla fuera de México, ¡porque hay tantas cosas! Nos gana el turismo, la cultura, pero vamos en buen camino", concluye Sarti.

El país latinoamericano es el cuarto mayor proveedor de textiles y prendas de vestir de EEUU; el noveno proveedor de cuero y zapatos; sexto exportador de muebles y tercer mayor fabricante de joyería de plata, según los datos facilitado por "México está de moda".

csa/mcm

La moda según Katie Holmes - Los Andes (Argentina)

AppId is over the quota

jueves, 13 de septiembre de 2012

Katie Holmes dej? entrever su posible guardarropa el mi?rcoles ante un peque?o y selecto grupo de especialistas durante la Semana de la Moda de Nueva York, pero a juzgar por el n?mero de fot?grafos que llegaron alrededor del Lincoln Center, no s?lo Elle e InStyle est?n interesadas en su ropa.

Holmes present? con su compa?era de dise?o y vieja estilista, Jeanne Yang, una muestra de lo que su colecci?n Holmes & Yang ofrecer?n la pr?xima primavera.

Llegar a la Semana de la Moda parece un gran compromiso para la marca y el futuro de Holmes en la moda. La actriz tambi?n firm? un contrato recientemente para ser la imagen de la marca de cosm?ticos Bobbi Brown.

Ambas dise?adoras asistieron a la muestra con chaquetas de cuero negro y pantalones negros entallados. Holmes salud? a los asistentes y charl? amablemente con algunos, pero no dio entrevistas ni permiti? fotograf?as.

La presentaci?n no sigui? el formato de desfile, s?lo hab?a 14 modelos en pedestales. Hubo cuero, encaje, seda y muchos de los modelos ten?an siluetas masculinas sumadas a las telas de lujo que Holmes prefiere.

En un comunicado, las dise?adoras prometieron atemporalidad, alta calidad y piezas fabricadas en Estados Unidos: "Para superar una sola temporada, cada pieza se convierte en una armadura moderna que permite que quien la porte se sienta hermosa y segura, no s?lo de su ropa, sino de qui?n es como mujer".

Estilos atrevidos cierran Semana de la Moda de NY - Terra Argentina

AppId is over the quota
Una modelo presenta piezas de la colección primavera 2013 de Marchesa en la Semana de la Moda de Nueva York en una fotografía del miércoles 12 de septiembre de 2012. Foto: Kathy Willens / AP

Una modelo presenta piezas de la colección primavera 2013 de Marchesa en la Semana de la Moda de Nueva York en una fotografía del miércoles 12 de septiembre de 2012.
Foto: AP

Puede que los diseñadores en la Semana de la Moda de Nueva York no hayan hablado, pero se expresaron mucho.

"Atrevido" fue la palabra que sonó en las carpas del Lincoln Center tras ocho días de adelantos que terminaron el jueves. Entre los colores saturados, los cortes sensuales, los tirantes y correas atrevidos, y los estampados mezclados, las prendas tenían mucho que decir.

"Se siente como una temporada que quisiera plantear una opinión", dijo Brandon Holley, editor en jefe de la revista Lucky. "Parece que todos están cansados de comprar la misma ropa y quieren expresarlo".

Los vendedores están felices de ver novedades y colores brillantes, dijo Ken Downing, director de moda de Neiman Marcus.

"Había algunas cosas esenciales", dijo Downing, a quien le llamó la atención un chaleco, una falda con vuelo corta, recortada antes de llegar a la rodilla, y el cuero de colores, quizá cortado con láser, que seguramente estarán en lo alto de la lista de los compradores.

Casi 200 diseñadores mostraron sus colecciones de primavera en Nueva York y ahora la moda viajará a Londres, Miami y París para sus respectivas semanas.

En "la gran manzana" hubo tendencias claras, entre ellas trajes con falda, colores brillantes, sacos casi a la rodilla, cuero, recortes, corsés, tirantes y blanco y negro.

También hubo toques de la India y tierras exóticas, y los estampados fueron más atrevidos que lo que se suele ver en primavera. En vez de flores "bonitas", hubo creaciones digitales, patrones de rayos X, calaveras o "si son flores, son flores con el realismo fotográfico, lo que se ve muy diferente", dijo Holley.

Incluso Carolina Herrera y Oscar de la Renta se atrevieron a dar un paso más agregando cuero y látex a sus chicas de sociedad.

Al parecer los diseñadores dejaron de dictar el estilo y en vez de eso presentan opciones, dando un aire ligero a la primavera.

___

Jocelyn Noveck contribuyó a este despacho.

___

Los reportajes de moda de The Associated Press están en Twitter como: http://www.twitter.com/ap_fashion

Nueva moda bíblica - Los Andes (Argentina)

AppId is over the quota

viernes, 14 de septiembre de 2012

La pel?cula de Paul Verhoeven no es la ?nica en preparaci?n por estos d?as sino la punta m?s pol?mica de un ovillo que anuncia varias y costosas superproducciones hollywoodenses de corte b?blico.

Russell Crowe es No?

En julio pasado, Darren Aronofsky (?El cisne negro?) inici? el rodaje de ?No?, con Russel Crowe como el personaje b?blico que construy? el Arca por mandato de Dios. Se trata de una enorme superproducci?n cuyo estreno se anuncia para marzo de 2014 y de cuyo multitudinario elenco tambi?n participan Emma Watson, Jennifer Connelly, Anthony Hopkins y Ray Winstone, entre otros.

El retorno de Mel Gibson

Mel Gibson volver? tambi?n al ruedo con su pel?cula sobre Judas Macabeo que, luego de dos a?os de planes y controversias, parece haber concretado finalmente y que lo tendr?a como productor y director, aunque no se descarta al mismo Gibson en el rol protag?nico. El proyecto, sobre el l?der jud?o que condujo a su patria a la independencia luego de medio siglo de ocupaci?n sel?ucida en el siglo II a.C., gener? y seguramente continuar? generando opiniones encontradas. No son pocos los que acusan a Mel Gibson de querer reconciliarse con el poderoso lobby jud?o de Hollywood, luego de sus tantos exabruptos antisemitas. Otros m?s cr?pticos aducen que la intenci?n de Gibson es mostrar a los jud?os, a trav?s del film, como generadores de guerras y violencia.
 
Mois?s por dos

Tanto Ridley Scott como Steven Spielberg preparan sus respectivas pel?culas en torno a la figura de Mois?s. El brit?nico, que este mes empieza a rodar ?The Counselor? con Brad Pitt y Michael Fassbender y luego se dedicar? a ?Blader Runner 2?, ha dicho que ?Mois?s? ser? un proyecto muy personal y que ?no estar? basado en las haza?as que todo el mundo conoce sino en su relaci?n con el fara?n Rams?s II? (algo que ya se ve?a en la animada ?El pr?ncipe de Egipto?).

En cuanto al proyecto de Steven Spielberg se tratar?a de una biograf?a m?s convencional, aunque no menos grandiosa, que retratar?a a Mois?s desde su nacimiento, su adopci?n luego de ser encontrado flotando en el r?o, y su epopeya para liberar de la esclavitud en Egipto al pueblo hebreo hasta convertirse en su m?ximo profeta y legislador.

De todos modos, a Spielberg todav?a le queda el estreno de ?Lincoln?, que llegar?a en noviembre con Daniel Day Lewis como el presidente norteamericano, y luego comenzar el rodaje de ?Robocalypse?, sobre una rebeli?n de robots contra la especie humana, otra vez con Daniel Day Lewis, esta vez acompa?ado por Tommy Lee Jones y Joseph Gordon-Levitt.

Ralph Lauren viaja a España desde Semana de la Moda de Nueva ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

Ralph Lauren realizó un enigmático viaje a España este jueves, mientras que el brasileño Francisco Costa concentró su mirada en una colección estructurada y muy arquitectónica para Calvin Klein en el último día de la Semana de la Moda de Nueva York.

Fue el desfile número 80 para Lauren, una célebre leyenda dentro de la moda estadounidense, y lo celebró con una apuesta muy española formada por 61 piezas de estilo flamenco para la próxima temporada primavera-verano en lino, seda, cuero y ante. Esta lujosa colección, con un sabor marcadamente ibérico, fue distinta a todas las que se habían visto hasta el momento.

"Estoy siempre inspirado en lejanos lugares exóticos" afirmó en Twitter el diseñador, de 72 años, tras el primero de sus dos desfiles en los estudios Skylight del Soho neoyorquino donde el olor de los ramos de flores recién cortados daba la bienvenida a los invitados ataviados, muchos de ellos, con altos tacones.

"Puede que nunca haya viajado allí, pero en mi imaginación, es real", añadió Lauren, cuya colección anterior de otoño-invierno en febrero giró en torno a visiones de una majestuosa casa solariega inglesa.

Trajes de inspiración taurina y elementos marcadamente hispanos, como sombreros cordobeses, volantes, chaquetas toreras, o pedrerías y motivos florales adornados con flecos, marcaron su propuesta.

El primer diseño en la pasarela este jueves fue una poética blusa de ante azul sobre unos pantalones elásticos negros a juego con un gran bolso bandolera de cuero negro, sandalias de plataforma y gorra negra, una de las piezas que se repite con frecuencia en la colección.

Los pantalones de montar de ante fueron los siguientes protagonistas, en colores rojo y verde azulado, mientras que las chaquetas tomaron la forma de ponchos multicolores acompañando a camisas de seda negra, mientras que las toreras se presentaron con bordados dorados bajo camisas de seda negra o de colores verdes azulados.

Para la opción de la tarde, Lauren apostó por vestidos negros con bordados en su parte superior y tejido de organza en la inferior, de seda negra que cierra una chaqueta torera con pedrería dorada, o largos de rojo deslumbrante acompañados por mangas de seda tul con múltiples volantes.

"Se muestra vivo por la noche", afirmó a la AFP la bloguera Kristin Booker, de fashionstylebeauty.com, tras el desfile.

"Pienso que la ropa de día era bonita, me encantaron las capas, adoré los mantones, amé los sombreros, pero las piezas de noche quitaban el aliento. Me encanta que él nos lleve alrededor del mundo cada año".

"Fue clásico de Ralph Lauren", añadió la escritora de Vanity Fair, Amy Fine Collins. "Un toque exótico y un toque de clasicismo estadounidense, y, principalmente Ralph".

El contraste no pudo ser mayor con la colección que presentaría unas pocas horas más tarde Calvin Klein, en la que el brasileño Francisco Costa examinó los límites del minimalismo, marca de la casa con looks extremadamente estructurados para realizar propuestas de una alta calidad en blanco y negro.

Jugando hábilmente con pliegues y paneles, el creador de 48 años dirigió a sus modelos para que se deslizaran por los ángulos rectos de una sala oscurecida, casi espartana, en el Midtown de Manhattan, logrando que muchas parecieran obras andantes de papiroflexia.

Corpiños o vestidos cónicos, al estilo de Jean-Paul Gaultier, aunque ninguno tan severo como los que elaboraba el diseñador francés en los años 1990 y que la cantante Madonna hizo mundialmente famosos, fueron presentados sin mangas, sin tirantes y, en ocasiones, con escotes muy pronunciados y combinados con sandalias.

Igualmente, se vio mucho satén y seda en estas 33 piezas creadas por Costa, un antiguo trabajador de la marca Gucci.

Entre las creaciones más interesantes destacó un vestido blanco de un fina tela bordada al estilo de una red de tul.

miércoles, 12 de septiembre de 2012

Tierras lejanas inspiran Semana de la Moda de NY - Terra Argentina

AppId is over the quota
Una modelo presenta piezas de la colección primavera 2013 de Tory Burch el martes 11 de septiembre de 2012 en la Semana de la Moda de Nueva York. Foto: Bebeto Matthews / AP

Una modelo presenta piezas de la colección primavera 2013 de Tory Burch el martes 11 de septiembre de 2012 en la Semana de la Moda de Nueva York.
Foto: AP

De vez en cuando en la Semana de la Moda hay momentos en los que las pasarelas se alejan del ruido de Nueva York a un tiempo o lugar diferente.

¿Quién necesita un boleto de avión para unirse al jet set? Deja que tu ropa sea la que le da la vuelta al mundo.

El martes en el desfile de Vera Wang todo se trató de la idealizada India. La musa de Tory Burch fue una estudiante estadounidense que sale a conocer el mundo y J. Crew tuvo en mente las vacaciones en la playa. Rodarte, seguramente los juegos de rol medievales.

"Si ves un gran vestido puedes construir alrededor de él", dijo Ty Hunter, el estilista de Beyonce, quien agregó que el estilo adecuado puede inspirar un viaje en la vida real o la grabación de un video.

Los detalles indios aparecían por todas partes en las prendas de Wang, discretas, delicadas y adorables.

"La colección salió de India, pero India es sólo el punto de partida", dijo Wang en una entrevista tras bambalinas. "No hay danza del vientre, pareos, no hay saris. Se trata de la disciplina de los hombres indios como (Jawaharlal) Nehru, contra el misterio y la sensualidad de las mujeres indias, aunque no literalmente".

El lunes en los Estudios Milk, Victoria Beckham presentó su línea ligeramente más asequible, Victoria, acompañada de su pequeña hija Harper en una pasarela relajada, su segunda en la semana y la tercera para la línea más informal.

Un estampado de una "luna entre las nubes" en un vestido sin mangas de falda asimétrica sobre la rodilla tenía blanco arriba y se difuminaba en azul. Beckham usó el mismo estampado en una silueta holgada y relajada con plisados en la cintura.

"Este es mi lado divertido", dijo Beckham. "Esto es lo que uso la otra mitad de mi vida. Tengo cuatro hijos, realmente me gusta divertirme".

___

Las periodistas de The Associated Press Leanne Italie y Jocelyn Noveck contribuyeron con este despacho.

___

Los artículos de moda de The Associated Press están en Twitter como: http://www.twitter.com/AP_Fashion

domingo, 9 de septiembre de 2012

Ciudad de Iquitos inspira colección del peruano Sergio Dávila en ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

Los colores de la colonial arquitectura de la ciudad peruana de Iquitos y de la Amazonía fueron llevados a la pasarela por el diseñador Sergio Dávila, que hoy presentó su colección primavera-verano, en el marco de la Semana de la Moda en Nueva York.

"Mi inspiración surgió de una visita a Iquitos, una ciudad bellísima, de sus casas estilo europeo, llenas de azulejos, con un bulevar que mira al Amazonas, donde se pueden ver los delfines rosados", señaló en entrevista con Efe Dávila, embajador de la Marca Perú.

Recordó que muchos europeos se establecieron en Iquitos en busca de hacerse ricos con la explotación del caucho, entre ellos sus bisabuelos, y se quedaron a vivir en Perú, algunos de los cuales se casaron con indígenas.

Algunos, agregó, se convirtieron en banqueros o comerciantes, durante lo que se conoció como la fiebre del caucho en Perú - y también otros países del Amazonas- entre finales del Siglo XIX y principios del XX, causando transformaciones sociales, políticas, económicas y culturales en Loreto, sobre todo en su capital Iquitos.

"Iquitos es un puerto muy importante, donde empieza el Amazonas", destacó el diseñador, que propone vestir al hombre y la mujer con piezas casuales urbanas de fibras naturales, confeccionadas con algodón Pima y Lanilla que produce su país, algunas mezcladas con seda.

Dávila se decantó por tonos de verde que se pueden apreciar en la selva amazónica, el rosado de las casas y los delfines, el azul de los azulejos pintados a mano y traídos desde Italia y Portugal, los tonos camello y hueso, así como impresos inspirados en los animales y vegetación que habitan la zona.

El peruano presentó una colección para la mujer con dominio del vestido cóctel de manga corta, algunos con escotes y muy cortos, pero también con los cómodos y ya indispensables pantalones.

Algunos vestidos tenían adornados los hombros con hojas y flores, otros con cortes geométricos, característicos del art decó "porque algunas casas tienen ese estilo", que también pueden verse en la colección para hombres.

"Son piezas para que la mujer se pasee por el club, o por las calles de las ciudades de Río, Miami o Nueva York, porque es una mujer que vive en contacto con las tres américas: América del Sur, Centroamérica y América del Norte", indicó Dávila.

Para los hombres pantalones largos, algunos con impresos de flores y hojas, bermudas, chaquetas cruzadas, y algunas más deportivas adornadas con cremalleras verticales y horizontales.

Las camisas y corbatas también destacaron estampados de animales que vio en Iquitos, entre éstos el Otorongo (pantera).

"Mi colección está compuesta por piezas frescas, propias de climas cálidos" indicó el peruano, que el próximo 1 de diciembre celebra sus diez años en la industria de la oda con una presentación en el teatro municipal de Lima.

Otro diseñador que presentó hoy su propuesta, para hombre y mujer fue el colombiano Edwing D'Angelo, que se inspiró en su pasión por los dulces para llevar una colorida colección primavera-verano al desfile bajo el nombre de "Sweet Dreams", en la que hubo gran presencia de bañadores.

"La colección está enmarcada en una visita a un país de dulces, de ensueño, y la inspiró el hecho de que siempre me han gustado los dulces", dijo a Efe.

"Un día abrí el refrigerador de mi casa y tenía muchos dulces y se veía hermoso, con todos los colores", indicó el modisto, que prácticamente transformó el lugar de la presentación en una atractiva confitería.

D'Angelo llevó a la pasarela pantalones largos y cortos para el hombre, chaquetas y por primera vez camisetas y propuso vestir a la mujer con sensuales vestidos cortos que puede llevar al trabajo y luego asistir a un cóctel, sin olvidar los conjuntos de pantalones, con piezas que puede intercambiar.

La alpaca reina en el Salón de París, gracias a diseñadores peruanos - Terra Argentina

AppId is over the quota

Suave, cálida, fina, noble: la alpaca es la estrella del Salón de la Moda Ética de París, de la mano de diseñadores andinos como los peruanos Giancarlo Gallo y Henry Vela, que con esa fibra han fabricado creaciones que buscan lanzar al mercado internacional.

Mientras Nueva York inaugura este domingo la ronda de Semanas de la Moda para la primavera verano 2013, en un gran salón de exposiciones contiguo al museo del Louvre, Gallo y Vela, junto con otros diseñadores "ecológicos" venidos de los cinco continentes, presentan sus creaciones, responden a periodistas, dialogan con compradores.

"La alpaca se está abriendo espacio en el mundo de la moda porque los compradores europeos más exclusivos están buscando materias nuevas", explicó a la AFP Vela, de 37 años.

"Nos ayuda también que desde hace un tiempo la imagen del cashmere está perdiendo prestigio, se ha banalizado. Y cuando los compradores descubren la alpaca, que es también suave, agradable al tacto, y más exclusiva que el cashmere, pues quieren más", afirmó el creador, que lanzó hace cinco años su línea Vela Vera.

La consultora Rosario Pajuela, que trabaja en la promoción de diseñadores peruanos en el extranjero, coincide en que la alpaca "le está haciendo cada vez más la competencia al cashmere, cuya imagen se ha degradado".

"Ahora se pueden encontrar prendas de cashmere hasta en los supermercados", dice, señalando que el centro de la producción mundial de alpaca (un 95%) está en Arequipa y Puno, cuyos tejedores manejan tradiciones de producción textil que tienen más de 3.000 años.

"Dominamos las técnicas de los tejidos, el hilo, el teñido, el uso de los colores. Respetamos el trabajo artesanal, el medio ambiente, no usamos tintes prohibidos en la Unión Europea. Por eso el alpaca es un producto nicho de Perú", explicó, indicando que "así como la gastronomía peruana es ahora reconocida en el mundo entero, así será con la moda".

Para Vela, que creció en Arequipa y estudió diseño en París, el desafío es "darle un nuevo aire" a la alpaca, trabajándola con nuevas técnicas, diseños, colores, para llegar al exigente mercado internacional, el único que puede pagar la alpaca.

"Para llegar a ese mercado hay que salirse de lo étnico, darle la prioridad a la calidad", dice, notando que en Perú "la gente no compra productos fabricados cien por ciento con alpaca porque son muy caros".

Vela, que lleva cinco años abriéndose poco a poco camino en Europa, admite que es un camino "muy arduo", y que el mercado de la alpaca sigue siendo "muy confidencial".

"He ido de puerta en puerta, de boutique en boutique, explicando a la gente lo que es la alpaca. Ahora ya tengo puntos de venta en París y otras ciudades de Francia, en Alemania, en Suiza, en Dinamarca".

Su meta es, además de abrirle espacio a la alpaca y a su marca -"lo que contribuye a abrirle campo también a otros diseñadores andinos", desarrollar su trabajo con comunidades de tejedores en Perú.

"Voy a pueblos lejanos, recluto a gente, les enseño nuevas técnicas, creo talleres. También voy a prisiones, les enseño, producen para nosotros", dijo Vela, que advirtió sobre algo que considera una creciente amenaza, venida de Oriente.

"Productores chinos han comenzado a comprar alpaca en Perú, que mezclan con acrílicos, y que venden como alpaca, aunque sólo utilizan un 20% o 30% de esa fibra. Y como tienen una fuerza de comunicación muy fuerte, pues eso puede dañarnos mucho".

Con sólo 25 años, el diseñador Giancarlo Gallo -que nació en la sierra de Perú pero tras la muerte de su padre se fue a vivir a Lima con su abuela, que fue quien le enseñó costura-, es otro enamorado de la alpaca, sobre todo de la baby alpaca.

"Soy un gran admirador de los tejidos y los espectaculares bordados artesanales peruanos", afirmó Gallo, que tras ganar hace tres años el concurso de Jóvenes Creadores al Mundo en Perú empezó a trabajar con artesanos de Ayacucho y Huancavelica, cuyos tejidos en alpaca y bordados fusiona con tejidos como seda, en abrigos y trajes que presentó en una pasarela en París.

"Mi gran inspiración es Perú, pero también mi vida misma. Detrás de mis creaciones está mi espíritu, mi alma. Cada prenda que presento tiene una mano artesanal que la ha elaborado, una historia que contar", explicó Gallo.

La madrina de la octava edición de este salón de moda, que cierra el lunes sus puertas, es la argentina Ludmila Pagliero, bailarina estrella de la Ópera de París, que confió a la AFP su identificación con los valores de la moda ética.

"Es importante entender que con cada prenda que nos ponemos podemos ayudar a destruir o a conservar el planeta", confió Pagliero.

Arquitecto español Calatrava inspira nueva colección de Carlos ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

El trabajo del famoso arquitecto español Santiago Calatrava ha inspirado la nueva colección primavera-verano para hombres que el diseñador hondureño Carlos Campos presentó hoy, en el marco de la Semana de la Moda en Nueva York.

"Es una colección inspirada en todos los edificios que él ha construido", dijo a Efe Campos, que para esta ocasión se decantó por el azul intenso, el verde, blanco y amarillo-dorado, colores con los que dijo ha pintado los edificios blancos del famoso arquitecto, que tiene predilección por este color en sus obras.

"Lo que me encanta de Calatrava es que sus edificios son como un lienzo, donde puedes pintar los espacios siempre bien estructurados y amplios, donde te sientes cómodo, líneas bien definidas. La mayoría de sus edificios son blancos, y eso me encantó. Lo que hice fue añadir color a todos esos elementos de sus estructuras", indicó.

Campos recordó que conoció al arquitecto y escultor valenciano -cuya obra puede verse en diferentes partes del mundo y que diseñó el intercambiador de transportes en la zona cero- hace dos años cuando fue uno de cinco diseñadores que asistió a Calatrava, a quien se encomendó una escenografía para el 50 aniversario del ballet de la ciudad de Nueva York.

"Tuve el honor de haber sido uno de los diseñadores que él escogió para trabajar en las piezas. Un artista completo, muy reservado, de gran sensibilidad y sencillez. Cuando uno conoce una persona así, hay que quitarse el sombrero", afirmó el modisto, uno de varios diseñadores que presentan su colección fuera del circuito oficial de la Mercedes-Benz Fashion Week.

El hondureño, que se ha dado a conocer por la perfección de las terminaciones tipo sastre de sus colecciones, oficio que aprendió de su padre, presentó una propuesta casual, pero elegante y bien entallada para hombres, de cómodos pantalones largos y cortos, con dobladillo ancho en el ruedo, con sus respectivas chaquetas.

Algunas chaquetas eran tipo parca o con cremallera, las camisas, de manga larga o al codo, algunos suéter, y todas las piezas confeccionadas en algodón mezclado con seda, con una textura parecida al lino.

"Son sólo cuatro colores, como si fuera una ciudad, donde puedes ver un edificio azul, otro verde, blanco o besado por el sol (amarillo-dorado), pero eso no significa que las piezas no se puedan mezclar", dijo sobre su propuesta de vestir al hombre de un solo color, y sus zapatos a juego.

Campos, que emigró a EE.UU. sólo e indocumentado cuando tenía 15 años, agregó que para esta colección creó un estampado, de estrellas y puntos "que parte de la idea donde Calatrava construye", de un mundo donde el límite es el infinito.

"Cuando veo los edificios de Calatrava, no los veo con mezcla de colores, así que siendo fiel a esa inspiración" presentó su propuesta en sólo cuatro colores, sostuvo el diseñador, que en 2009 abrió una tienda en Tegucigalpa, en su natal Honduras, y en 2011 en la ciudad de Nueva York.

Señaló estar enamorado del diseño de un edificio de Calatrava que asemeja el torso humano. "Me pareció fascinante. Es interesante como se refiere la arquitectura al cuerpo humano", dijo sobre "Turning Torso" un rascacielos residencial de 190 metros de altura en Suecia.

Campos, que lanzó su propia empresa en 2007 y cuyos diseños han vestido figuras como Justin Timberlake y Enrique Iglesias, entre otros, se ha inspirado en pasadas colecciones en la película "El mariachi", en el poema "Oda a las cosas simples" de Pablo Neruda y la anterior, de otoño-invierno, en la famosa novela "El amor en tiempos del cólera" de Gabriel García Márquez.

El diseñador hondureño, lanzó su colección de zapatos en 2010, y desde entonces, cumplimenta su propuesta en la pasarela con esta importante pieza, que confecciona en Italia, con la firma Del Toro, explicó además a Efe.

Recordó que sus diseños están dirigidos a un hombre joven "pero no significa que no la pueda usar uno de cuarenta o cuarenta y cinco porque siempre hay una prenda para cualquier edad" pero "con espíritu juvenil".

Campos es uno de varios latinos que han presentado sus propuestas durante la Semana de la Moda en Nueva York, del 6 al 13 de septiembre, ya sea en la pasarela oficial, como César Galindo, Carolina Herrera, Angel Sánchez o Gabriela Perezutti, o en otros escenarios de la ciudad, como Oscar de la Renta, Ricardo Secco y Edwing D'Angelo, entre otros.

Zaha Hadid: "La moda es mucho más rápida que la arquitectura" - Terra Argentina

AppId is over the quota

Zaha Hadid es la arquitecta más famosa del mundo que, además de edificios sinuosos y futuristas, crea singulares objetos cotidianos, desde una mesa a unos zapatos. "Me interesa la moda porque te da una idea de qué será lo siguiente; es mucho mas rápida que la arquitectura", confiesa a EFEstilo.

"Es interesante ver como la gente piensa en ese determinado momento según su forma de vestir", declara esta controvertida profesional, cuya firma hemos visto estampada en el Aquatics Center de los Juegos Olímpicos de Londres 2012 y en otros grandes edificios de formas casi inimaginables, que consigue gracias a los grandes avances tecnológicos que utiliza su estudio en Londres.

De origen iraquí, pero afincada en el Reino Unido, Zaha Hadid (Bagdag, 1950) se convirtió en 2004 en la primera mujer galardonada con el Premio Pritzker de Arquitectura, un "título" que no le ha impedido ampliar su abanico de diseños al interiorismo y a la moda, con creaciones como el bolso Eolia, para la firma Luois Vuitton, o los zapatos "Melissa".

Estos días ha visitado Madrid con motivo de la inauguración de la exposición "Zaha Hadid. Beyond Boundaries, Art and Design", que se muestra hasta el 3 de noviembre en la galería Ivorypress, fundada por Elena Ochoa Foster, esposa de uno de los más prestigiosos y conocidos arquitectos, Sir Norman Foster.

Allí, entre algunas de sus obras artísticas y sentada frente a su pieza de mobiliario más famosa, la Liquid Glacial Table, recordó sus años de estudiante en Londres, y lo que entonces significaba la indumentaria.

"Todo el mundo se intentaba vestir como una forma de identificarse. La idea de la moda es interesante por las costumbres, por la vida en la calle", prosigue esta mujer de fuerte carácter y personalidad, calificada como "arquitecta estrella".

Custo Barcelona presenta en Nueva York una colección llena de ... - Terra Argentina

AppId is over the quota

El diseñador español Custo Dalmau presentó hoy en la Semana de la Moda de Nueva York su nueva colección primaveral para Custo Barcelona, en la que se decanta por volúmenes vaporosos y el uso de transparencias, así como de tejidos perforados, tanto para la mujer como el hombre.

"Es como siempre una colección colorista, gráfica, pero hemos tratado de matizarlo esta vez a través de materiales muy ligeros, perforados, con transparencias dobles que insinúan más que muestran la carga de nuestro ADN", aseguró el diseñador catalán a Efe antes de la presentación de "X-ray" como ha llamado a la nueva colección.

Dalmau, el español más fiel a la pasarela neoyorquina en la que se presenta ya desde hace dieciséis años, rindió una vez más tributo al color y presentó grafismos inspirados en los fondos marinos, el cosmos y las constelaciones, rematados en una amplia variedad de tejidos entre los que destacaron la red y el tul.

Para la mujer, Custo presentó una apuesta encaminada a las dobles piezas, y se decantó por una amplia variedad cromática, con azules y verdes ácidos, y con mucha carga de rosa, mezclada con el blanco.

Se atrevió también con modelos más sutiles, como en elegantes combinaciones de vestidos largos con shorts creadas solo en negro o rosa pálido, e incluso con pantalones y jerséis de punto monocromáticos para una mujer "a la que le gusta insinuar".

"Continuamos muy fieles a nuestra filosofía de una fusión de grafismo, materiales y colores, pero vamos aprendiendo y rectificando e innovando", explicó Custo, quien imaginó a un hombre "muy casual, seguro de sí mismo, colorista y muy veraniego, con mucha exposición de la piel".

Se trata, según señaló, de un chico "optimista", que apuesta por combinar mil y un colores en las diferentes piezas, incluido el estampado de camuflaje en pantalones o el dorado en algunos shorts, y que se atreve con americanas sin mangas o trajes en fucsia.

Destacaron también los llamativos suelas y tacones sobredimensionados en un esfuerzo por "seguir arriesgando".

"Estamos obligados a arriesgar. Es nuestro trabajo. A veces aciertas más que otras. Forma parte de crear un nuevo lenguaje", sentenció Dalmau, quien también acompañó a sus modelos de bolsos, relojes y una nueva colección de gafas creadas artesanalmente con acetato, de inspiración retro, en tonos pastel y toques futuristas.

Tras Nueva York, Dalmau se embarcará en una gira por Estados Unidos, que lo lleva a Miami, donde el próximo mes abrirá dos tiendas nuevas, Las Vegas e incluso a Louisville (Kentucky), donde tiene previsto un desfile.

Además de Dalmau, presentó hoy también su nueva colección Diane von Furstenberg, una de las diseñadoras neoyorquinas más destacadas, que sorprendió por subir a la pasarela a algunas modelos con las Project Glass de Google, las gafas de realidad aumentada creadas por el gigante de internet.

La propia Von Furstenberg agradeció el aplauso del público con esas gafas y agarrada al cofundador de Google Sergey Brin.

La modista se mostró en un comunicado "entusiasmada con llevar esa revolucionaria tecnología al mundo de la moda", en referencia a su alianza con Google, firma con la que va a documentar a través de las gafas el proceso creativo que conduce a un desfile de moda.

Más allá de la tecnología, Von Furstenberg presentó su nueva colección, "Palazzo", para una mujer "sofisticada y rebelde", en la que destacaron la superposición de prendas y la apuesta por la variedad cromática, desde el blanco y el negro, hasta tonos anaranjados, azules cobalto, amarillos estridentes y verdes limón.

Vestidos sobre pantalones, faldas pantalones, minifaldas, minivestidos, cómodas blusas con amplias mangas y tops con escotes geométricos llenaron la pasarela con estilos diferentes marcados por telas con motivos florales en algunos casos y con un aire chic urbano con reminiscencias orientales en otros.

En la primera fila del desfile se pudo ver a celebridades de la talla de la actriz Sarah Jessica Parker o el modisto italiano Valentino y su colega dominicano Óscar de la Renta.

También en esta jornada se presentó la línea DKNY de Donna Karan y, ya al margen del calendario oficial de la Mercdes-Benz Fashion Week, la ex Spice Girls Victoria Beckham desveló sus nuevas apuestas en un desfile celebrado en la Biblioteca Pública de Nueva York.

Con estos desfiles la Gran Manzana vive este domingo una de las primeras jornadas contundentes de su pasarela, el mismo día en que Tommy Hilfiger también desvelará los componentes de su nueva colección en un desfile en la High Line de Manhattan, el popular parque elevado construido sobre unas antiguas vías de tren.

Popular Posts

 

Categories

Recent Comments

Our Partners

© 2010 Fashion - Moda All Rights Reserved Thesis WordPress Theme Converted into Blogger Template by http://london2012diving.blogspot.com.ar/